Tutorial de Tar (I)

El tar es un tambor de marco (frame drum) muy común en toda África del norte y Oriente Medio. A diferencia de otros tambores de marco parecidos, se caracteriza por tener el marco más profundo, lo cual le suele conferir un sonido más lleno y rico.

La misma técnica utilizada para tocar el tar se puede utilizar para tocar diferentes instrumentos parecidos, como los que se suelen definir de forma genérica como frame drums o hasta tambores con sonajas como el tamburello italiano.
En la década de los 70 del siglo pasado, un percusionista de New York, Glen Velez, estudió las técnicas tradicionales de diferentes frame drums y empezó a definir y desarrollar las que actualmente se conocen como técnicas modernas. Las técnicas desarrolladas por Glen Velez, en el caso del tar, aaden nuevos golpes y secuencias de ejecución rápida. De hecho la mayoría de los tambores de marco se puede tocar de esta manera.

El presente tutorial quiere introducir las técnicas básicas de tar elaboradas por Glen Velez. El enfoque viene de mi personal experiencia, adquirida en los muchos workshops de Glen Velez en los que he participado, y las clases particulares que pude tomar con él durante mi instancia en New York.

El instrumento
El tar es un tambor redondo con el cuerpo profundo. Suele tener un agujero en el marco (donde se introduce el pulgar de la mano izquierda) o una abertura en el mismo marco para sujetarlo. El diámetro puede variar de 30 hasta 50 cm. Tradicionalmente lleva piel de cabra y no es afinable. Los tar modernos usados en la música occidental utilizan también pieles sintéticas y lleva sistema de afinación. Un buen ejemplo son los tar de Cooperman.

Notación
La notación deriva de la notación de la música del sur de la India (música carnática).
Los símbolos utilizados son:
D = Dum
T = Ta (Tak)
K = Ka o Ki (Tak)
P = Pa
S = Snap
- = silencio


La unidad de tiempo es la negra y se suele evidenciar subrayando los elementos que la componen. Me explico con alguno ejemplos:

D: Dum es una negra
DT: Dum y Tak son dos corcheas
DTK-: Dum, Tak y Ka son semicorcheas. - es un silencio de semicorchea.

un patrón en 4 resultará algo así como:


En la línea inferior se indica la mano con la cual tocar el golpe (solo donde sea necesario): R (right) por la mano derecha, L (left) por la mano izquierda.

Cómo sujetar el instrumento
El tar se suele tocar más bien de pie sujetándolo con la mano izquierda mientras el pulgar de la mano derecha se apoya en el marco para mantener el tambor en equilibrio. Una correcta posición de las manos al sujetar el tar es crucial para la ejecución de los golpes tanto de la mano derecha como de la mano izquierda y para garantizar soltura y minimizar el cansancio de ambas manos. Para sujetar el tar poned la mano izquierda en forma de U y simplemente hacer que el tambor encaje en esa U (ver foto). El tambor tiene que quedar libre sin agarre por parte de la mano izquierda (no doblar el pulgar hacia el interior del tambor), es decir, que si no se sujetara con la mano derecha el tambor se caería. El pulgar de la mano derecha apoya en el marco del tambor a 90º respecto al punto de apoyo de la mano izquierda. Esto evita que el tambor se caiga pero permite plena libertad de movimiento, como por ejemplo rotar el instrumento distribuyendo el peso entre las dos manos según conveniencia (ej. si la mano izquierda se cansa, rotar el tambor hacia la mano derecha permite descansar la izquierda).







Dum
Se toca con el anular de la mano derecha separándolo un poco de los demás dedos y pivotando la mano utilizando el pulgar como perno. En la posición inicial la mano tiene que estar perpendicular a la superficie del tambor y, al rotar, el dedo tiene que golpear la piel rebotando enseguida para dejarla vibrar. El punto donde mejor suena el Dum es entre el centro del tambor y el borde, aunque a veces, para buscar matices y colores diferentes del sonido, se puede golpear más cerca de borde o más hacia el centro. El Dum es un golpe abierto.

Practicad los patrones a continuación, primero muy lentamente y luego incrementando la velocidad. Los diferentes patrones se pueden combinar y tocar seguidos.

Tak derecho
El movimiento para realizar el Tak derecho es muy parecido al movimiento para realizar el Dum, la diferencia reside en que se golpea la piel en el borde del tambor con la última falange del dedo anular. Lo normal es que el dedo rebote en seguida para permitir a la piel de vibrar, pero a veces mantener el dedo en contacto con la piel permite sacar sonoridades diferentes y muy interesantes. También el punto en el que se golpea el tambor y la porción de dedo utilizada influyen en el tipo de sonido. Son matices claro, pero muy importantes a la hora de conferir color a lo que se está tocando. El Tak derecho es un golpe abierto.

Practicad los patrones a continuación, primero muy lentamente y luego incrementando la velocidad. Los diferentes patrones se pueden combinar y tocar seguidos.

Tak izquierdo
Se toca con el anular de la mano izquierda, golpeando la piel en el borde del marco. Se obtiene alejando el dedo del tambor y volviendo con fuerza hacia la superficie del tambor. El Tak izquierdo es un golpe abierto así que lo usual es alejar el dedo en seguida, una vez golpeada la piel, para dejarla vibrar.

Practicar los patrones a continuación, primero muy lentamente y luego incrementando la velocidad. Los diferentes patrones se pueden combinar y tocar seguidos.

Es muy útil, para reforzar los dedos, coger un patrón y tocar los taks (derecho y izquierdo) utilizando diferentes dedos: índice, medio, anular y meique. No resulta fácil al principio pero sobre todo con meique y índice, pero confiere soltura y amplía las posibilidades de encontrar nuevas sonoridades. Intentadlo por ejemplo con este patrón

Pa derecho
Se toca con la mano ligeramente arqueada, golpeando el tambor hacia el centro y dejando la mano en contacto con la piel una vez golpeada. El movimiento de la mano es muy parecido al del Dum y del Tak derecho, con la diferencia que se va a golpear la piel con toda la mano. El Pa es un golpe apagado.

Practicad los patrones a continuación, primero muy lentamente y luego incrementando la velocidad. Los diferentes patrones se pueden combinar y tocar seguidos.

Pa izquierdo
Se toca con la mano ligeramente arqueada, golpeando el tambor hacia el centro y dejando la mano en contacto con la piel una vez golpeada. No es un golpe fácil de realizar al principio, sobre todo es secuencias rápidas con otros golpes. El truco está en rotar la mano de manera que los dedos resulten perpendiculares al suelo, es decir con los dedos hacia arriba apuntando al centro del tambor. Se separan los dedos del tambor y se golpea. Es importante alcanzar el mismo sonido tanto con el Pa derecho como con el Pa izquierdo. El Pa es un golpe apagado.

Practicad los patrones a continuación, primero muy lentamente y luego incrementando la velocidad. Los diferentes patrones se pueden combinar y tocar seguidos.

Snap derecho
Este golpe no existe en la técnica tradicional del tar, sino que fue introducido. Se obtiene chasqueando el dedo medio de la mano derecha, haciendo que el dedo golpee el borde del tambor. Para ello es necesario rotar el tambor hacia la derecha, de manera que la base del pulgar derecho soporte todo el peso del tambor. Una vez en esa posición se realiza el golpe. Nota: es muy importante practicar este golpe de manera muy suave. Una vez familiarizados con el golpe se podrán obtener diferentes sonoridades, intensidades, etc.

Practicar los patrones a continuación, primero muy lentamente y luego incrementando la velocidad. Los diferentes patrones se pueden combinar y tocar seguidos.

Snap izquierdo
Es un golpe muy poco utilizado porqué es muy difícil de realizar. Viene de la técnica del ghaval de Azerbaijan. Resulta más fácil rotando en primer lugar el tambor de manera que resulte casi perpendicular al cuerpo. Hay que sobreponer el meique de la mano izquierda al dedo anular y desde esta posición chasquear el dedo meique de manera que golpee el borde del tambor.

Os aconsejo practicar el golpe antes lentamente antes de utilizarlo en cualquier patrón. Podéis utilizar los ejercicios para el Tak izquierdo y substituir algunos Taks con Snap. Es realmente bastante complicado realizar el golpe y obtener el sonido deseado así que mucha mucha mucha paciencia.

Para más información podéis escribirme a gianluca@gianlcabaldo.com.